De Stijl

De Stijl significa El Estilo.

Fue una corriente artística que surgió en los Paises Bajos en la segunda década del siglo XX, impulsada por un grupo de artistas (arquitectos, pintores, poetas...) formado entre otros por Piet Mondrian, Gerrit Rietveld y Theo Van Doesburg, que era su "director". En España es más conocido como Neoplasticismo.

Para situarlo cronológicamente, hay que recordar que desde finales de siglo XIX, hasta la primera década del S.XX, el estilo imperante era el Art Nouveau o Modernismo, que utilizaba en sus composiciones motivos florales, formas curvilineas y estilizadas y conjuntos recargados. Aunque es el primer estilo "inventado" y que comienza a dejar de lado la producción artesanal, sus diseños eran tan intrincados y complicados, que su aplicación en la industria resultaba muy dificultosa. Los productos "bellos" eran caros, mientras que las fabricaciones de las industrias eran penosas.

Sin embargo, a comienzo de la primera década del S.XX, y gracias a las nuevas corrientes filosóficas marxistas, el arte también se ve revolucionado. Vivimos una etapa artística en que muchos autores buscan nuevas vías de expresión y nacen una serie de movimientos que buscan depurar el arte, rompiendo de lleno con todo lo existente hasta el momento. Estamos ante el nacimiento del cubismo, el dadaísmo, el futurismo, el constructivismo...
En 1907 se funda el Deutsche Werkbund, un grupo de arquitectos y diseñadores que intentan aunar los beneficios de la industria y la artesania, dan al diseño no sólo una función estética, sino también funcional: un diseño es de calidad si realiza bien su función (funcionalismo). Además son los primeros en defender la importancia moral del diseño, la calidad debe ser asequible a todo el mundo.

En su particular visión de esta "revolución" el De Stijl defiende la purificación del arte eliminando las formas naturales, basándose en la abstracción, el uso de formas geométricas y los colores primarios o neutros (blanco y negro), Mondrian exponía que el De Stijl quería crear un lenguaje estético universal, gracias a un estilo simple y lógico, basado en el funcionalismo. Todos hemos visto alguno de sus cuadros, en los que quedan claramente plasmadas las claves del neoplasticismo, el grupo produjo gráficos, pinturas, productos textiles, interiores y obras arquitectónicas con un lenguaje visual común: líneas rectas horizontales y verticales, combinadas con tintas planas (osea, sin degradados, usaban figuras geométricas simples de un sólo color).

En cuanto al diseño, su máximo representante es Gerrit Rietveld, el autor de la ya nombrada en este blog, Silla Roja-Azul (o como yo la llamo, silla Rietveld XD). Me parece que ya lo explique, pero ahora pega repetirlo:
Las claves del De Stijl se ven a simple vista. Lineas rectas, modulos con forma geométrica y colores básicos. Además la silla es absolutamente funcionalista, el uso de los colores sirve para identificar las distintas partes en función de su uso: el rojo es el respaldo que sirve para apoyar la espalda, la parte azul para sentarse, el armazón negro es la parte estructural y los puntos de unión en amarillo. Como diría Anibal (el del equipo A) me encanta que los planes salgan bien, esta silla es un ejempo perfecto, pero no es el único, la casa Schroeder (para la que también decoraron el interior y crearon el mobiliario) está considerada como el ejemplo más completo.
Para terminar, por si no lo sabiais, el segundo disco de The White Stripes se llama igual que este movimiento artístico y se lo dedicaron a Rietveld, pero además utilizaron las claves del estilo en su imagen, y no sólo en la portada, el album incluye esculturas y esbozos de Paul Overty, Gerrit Rietveld, Theo van Doesburg, Vilmos Huszar y George Vantongerioo.